los cuadernos del vórtice

13 trabajos, cortos experimentales filipinos fueron la sesión final del Festival de Cine Radical. Variados en sus propuestas, utilizando diferentes técnicas, diferentes lógicas de articulación, variadas en su manifestación. Desde los medios se define experimental por oposición, es común que algún periodista de turno utilice al azar el epíteto de experimental, dado su precario bagaje, tildar de experimental todo lo que no entre en el canon de lo narrativo, que es lo que conoce, pero habría que ser más amplio de miras, lo experimental se define por la materia con la que trabaja, aparte de evidenciar la idea que la sustenta, es decir que lo experimental trabaja la materia del cine, hacer evidente la construcción física de un material que proyectado es una experiencia diferente, ya que puede carecer de historia, pero más bien nos hace evidente el espacio y el tiempo, todos elementos inmanentes al hecho cinematográfico. Lo experimental como afirmación es justamente de carácter político,

Nana (Luciana Decker, 2016) es una película, eso es obvio, pero después de su estreno y viendo la reacción de una buena parte del público, deberíamos ser conscientes de que esto es una obra construida de una manera particular, con un conjunto de imágenes y sonidos que han sido elegidos y registrados de cierta manera, lo mismo que ha sido ordenado y montado de acuerdo a una idea de un grupo de personas, por tanto no es lo real, es una versión trabajada e indicial. Nuestra larga tradición de leer las obras artísticas, como tratados sociológicos o antropológicos nos hace perder de vista este paradigma, en éste sucinto comentario me gustaría más bien hacer hincapié en la manera en como ésta película trabaja el cine. Nana es una película que se plantea a partir de la relación de Luciana e Hilaria, cámara en mano vemos a una hija postiza, que dialoga, pregunta y mira a otra mujer, la nana. Lo familiar es prestado para que la imagen nos hable de la relación de éstas dos mujeres,